Jury
Gitarre
Bernhard Dolch erwarb Diplome in den Klassen von Tadashi Sasaki, Joaquín Clerch und Carlo Marchione und erhielt darüber hinaus Unterricht von Eberhard Feltz (Mentor des Kuss- und Vogler-Quartetts) und dem Lauteni
sten Paul O´Dette. Zusammen mit Anne-Kathrin Gerbeth gründete er das DUO GUITARTES.
Seine Konzerttätigkeit führte ihn in bedeutende Konzertsäle – wie beispielsweise die Berliner Philharmonie – und auf Kammermusik- und Gitarrenfestivals weltweit. Renommierte Komponisten widmeten ihm Werke, unter anderem Joseph Phibbs (‘one of the most successful composers of his generation’ – BBC Music Magazine). Seine Bearbeitungen (‘… that you might think that a long lost manuscript of guitar duets by Purcell had turned up.’ – Rezension British Music Society) wurden unter anderem von der Universal Edition verlegt.
Bernhard Dolch war Gastdozent bzw. Gastprofessor mehrerer Universitäten in Europa und Asien. Er leitet eine Gitarrenklasse an der Universität in Cottbus (BTU) aus der einige Preisträger internationaler Wettbewerbe hervorgegangen sind.
Der aus Polen stammende Gitarrist Andrzej Mokry studierte, nach seinem ersten Gitarrenunterricht bei Jerzy Keonig, an der Musikakademie in Warschau bei Prof. M. Zalewski und an anschießend an der Musikhochschule Köln/ Abteilung Wuppertal bei Prof. D. Kreidler. Er schloss sein Studium mit dem Konzertexamen ab. Er vervollständigte seine Studien privat bei Odair Assad.
Durch zahlreiche Auszeichnungen und Preise bei Internationalen Musikwettbewerben, u.a bei dem Wuppertaler Musikwettbewerb 1989 um den Preis der Barmenia Versicherungen, machte er auf sich aufmerksam. So folgten Einladungen zu Musikfestivals, regelmäßige Tourneen in Europa, Japan und in den USA, Fernseh-, Rundfunkaufnahmen, mehrere CD-Produktionen. Neben seinen Soloauftritten konzertierte er u.a. mit den Solisten des Gewandhausorchesters Leipzig, mit dem Orchester „Klassika“ aus St. Petersburg, Wuppertaler Symphoniker, dem Großen Orchester des Polnischen Radios und Fernsehens in Katowice.
Komponisten wie Bartlomiej Budzynski (Polen), Itamar Erez (Israel), Heiner Reitz (Schweiz), Fritz Pilsl, Ingo Schmitt (Deutschland), Evgenij Milka (Ukraine), Bruce Reiprich (USA) widmeten ihm ihre Kompositionen für Gitarre solo, Kammermusik mit Gitarre sowie für Gitarre und Orchester.
Andrzej Mokry wurde 2002 zum Hochschuldozenten für Gitarre an das Institut für Musik der Otto-von-Guericke Universität Magdeburg berufen, und 2011 zum Apl. Professoren für Gitarre an das Institut für Musik der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg. Mehrere seiner früheren Schüler und Studenten haben Preise bei nationalen und internationalen Gitarrenwettbewerben gewonnen.
Fachschaftsleiterin Zupfinstrumente der Nordhäuser Kreismusikschule
Studium bei Michael Tröster an der Musikakademie Kassel im Hauptfach Konzertgitarre
seit:
1990 Festanstellung an der Kreismusikschule
Nordhausen als Lehrerin für Konzertgitarre
1996 künstlerische Leiterin des mehrfachen Bundespreisträger-Gitarrenensembles „Con Fermezza“
2005 Landesmusikleiterin des BDZ Landesverbandes Thüringen e.V.
2005 künstlerische Leitung des Thüringer Landeszupforchesters/Landesjugendzupforchesters
2006 Vizepräsidentin des Landesmusikrates Thüringen
2008 Beginn der Tätigkeit als Jurorin und Dozentin
2007 Initiatorin und Leiterin des jährlich stattfindenden Thüringer Herbstkurses
2008 konzertierende Gitarristin in mehreren Kammermusikgruppen
2017 Gitarrenensemble „Con Fermezza“ – Eintrag in das Goldene Buch der Stadt Nordhausen
2018 regelmäßige musikalische Arbeit mit Patienten der Nordhäuser Palliativstation
2020 Studium für Musiktherapie an der Akademie für Angewandte MT in Crossen
Henry Kowallik studierte klassische Gitarre an der HfM „Franz Liszt“ in Weimar bei Prof. Jürgen Rost.
Am Heinrich-Schütz-Konservatorium Dresden ist er als Gitarrenlehrer tätig, leitet dort den Fachbereich Bundinstrumente und wirkt als Fachberater Bundinstrumente im Regierungsbezirk Dresden.
Die deutsche Gitarristin Ju
dith Bunk erhielt ihre musikalische Ausbildung bei Martina Bunk, Prof. Andrzej Mokry, Prof. Jürgen Rost, Peter Croton und Prof. Stephan Schmidt. Ihre Musikstudien absolvierte sie allesamt mit Auszeichnung – das Diplomstudium (2013) an der Hochschule für Musik „Franz Liszt“ Weimar sowie ihren Performance Master mit Spezialisierung Alte Musik (2016) und zuletzt 2018 das Solistendiplom an der Musikakademie der Stadt Basel.
Sie trat bei namhaften Konzertreihen auf, wie den Ludwigsburger Schlossfestspielen, der Biennale ZeitRäume Basel, bei „Young Stars Beethovenhaus Bonn“ oder beim „Kurt Weill Fest Dessau“. Sie spielte als Solistin mit dem Radiosinfonieorchester Prag, wurde für die EMCY Chamber Music Tour “Stars of Tomorrow” sowie die deutsche „Bundesauswahl Konzerte Junger Künstler“ ausgewählt. Judith Bunk ist Preisträgerin und Stipendiatin zahlreicher Wettbewerbe, z.B. des 41. Internationalen Rundfunkwettbewerbs “Concertino Praga”, des „Deutschen Musikwettbewerbs“, des Internationalen Anna-Amalia-Gitarrenwettbewerbs, der Deutschen Stiftung Musikleben sowie der Yehudi Menuhin-Stiftung „Live Music Now“.
Judith Bunk lebt und unterrichtet in Basel sowie am Gymnasium in Olten.
„Roland Zimmer „lebt“ in den Köpfen seiner Mitmenschen, die ihn kannten und schätzten.“ („Der sächsische Zupfmusiker“, 2006, Ausgabe 41)
Meine erste prägende Begegnung mit Roland Zimmer hatte ich bei seinem und meinem ersten Meisterkurs im Kloster Michaelstein. Inzwischen schaue ich auf eine vielseitige und erfüllte berufliche Laufbahn.
Ausbildung zur Diplommusikerzieherin für Gitarre bei Prof. Rainer Feldmann an der Hochschule für Musik Hanns Eisler und der Hochschule der Künste in Berlin.
Besuch zahlreicher Festivals und Meisterkurse u.a. bei Pepe Romeo, Hopkinson Smith, Stefan Bormann, Michael Langer uva.
Seit 1997 regelmäßig Jurorin und Lehrerin von Teilnehmenden beim Wettbewerb Jugend musiziert auf der Regional-, Landes- und Bundesebene
Umfangreiche Lehrtätigkeit in unterschiedlichen Unterrichtsformaten mit verschiedenen Ziel- und Altersgruppen.
Konzeption und Durchführung von inklusiven fachübergreifenden Musikprojekten und Konzerten
Bis 2018 Gitarrenlehrerin und Fachbereichsleiterin am Konservatorium Schwerin
Seit 2018 Leiterin der kommunalen Musikschule Fanny Hensel in Berlin-Mitte
Mandoline
Christian Laier ist Preisträger mehrerer Wettbewerbe, so erhielt er zum Beispiel 1.Preise beim Bundeswettbewerb „Jugend musiziert“ und beim „Roland-Zimmer-Wettbewerb“ und ist Preisträger des „International Mandolin and Guitar Competition Vissani“ (Griechenland). Er musiziert als Solist und in verschiedenen Kammermusikbesetzungen. Dabei liegt der Schwerpunkt auf der Arbeit im Duo Consensus mit Karoline Laier (Gitarre). Das Duo Consensus erhielt 2010 den 2. Preis beim Internationalen Gerhard-Vogt-Kammermusik-Wettbewerb in Hammelburg und veröffentlichte bereits die CDs „Alba del Dia“ (2010) und „Musica Italiana“ (2014). Im Duo mit dem japanischen Mandolinisten Takaaki Shibata entstand 2012 die CD „Sky blue Flower“. Konzerte führten ihn durch Deutschland, Europa, in die USA und nach Brasilien und Japan.
Christian Laier, 1982 in Nordhausen geboren, studierte an der Musikakademie Kassel Mandoline bei Gertrud Weyhofen und Gitarre bei Michael Tröster. In Hamburg absolvierte er ein künstlerisches Aufbaustudium bei Steffen Trekel.
Christian Laier leitete von 2007 bis 2017 das Landesjugendzupforchester Brandenburg-Berlin und ist an der Musikschule der Stadt Erfurt, sowie auf Lehrgängen als Lehrer für Mandoline und Gitarre tätig.
Maria Bogdanova wurde 1977 im Norden Russlands geboren.
Sie studierte Domra in Moskau und Mandoline bei Steffen Trekel und Joachim Held in Hamburg. Seit 2001 lebt die Künstlerin in Berlin.
Sie unterrichtet Mandoline an der Musikschule Béla Bartók und an der Universität der Künste. Sie spielt, bevorzugt zeitgenössische Musik, u.a. im Boulez Ensemble, UnitedBerlin und projektbezogen im Orchester der Deutschen Oper, bei den Berliner Philharmonikern und in dem Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin. Ihre Kompositionen für Mandoline sind im Trekel – Musikverlag, Hamburg erschienen. Im Jahr 2023 erhielt Maria Bogdanova ein Stipendium des Landes Berlin für Ernste Musik und Klangkunst.
Ariane Lorch studierte Mandoline, Gitarre, Chor- und Orchesterleitung in Kassel. Sie gewann zahlreiche Internationale Preise als Mandolinistin und Dirigentin, so z.B. den Solowettbewerb für Mandoline 1996 in Japan und war als einzige Mandolinistin Stipendiatin des Deutschen Musikwettbewerbs. Derzeit unterrichtet sie Mandoline, Gitarre und Ukulele in Nordhessen. Sie leitet das Jugendzupforchester Hessen, das ZO Con Favore und ist Konzertmeisterin des Bayerischen Landeszupforchesters.
2017-2020 besuchte sie den Teilzeitmasterstudiengang „Mit Kindern singen“ bei Prof. Thomas Holland-Moritz und Prof. Andreas Mohr in Osnabrück. Sie schloss den Master of Arts mit einer Arbeit über „Elementares Arbeiten mit Kinderorchester und Kinderchor“ mit Auszeichnung ab. Weitere EMP-Fortbildungen bei Prof. Marianne Steffen-Wittek und Dr. Manuela Widmer.
Gemeinsam mit Ihrem Mann, dem Gitarristen Wolfgang Lorch, ist sie Herausgeberin einer mehrbändigen Mandolinenschule, einer Kindergitarrenschule und umfangreicher didaktischer Spielmaterialien für KinderZO und JugendZO.
Zither
Werner Marzahn, Jahrgang 1946, studierte an der Hochschule für Musik „Franz Liszt“ in Weimar: Violine im Hauptfach sowie im Privatstudium Zither bei Ernst Rommel.
Daneben wirkte er ununterbrochen als Pädagoge an der Universität Regensburg (Honorarlehrkraft) sowie an den Thüringer Musikschulen in Saalfeld und Ilmenau. Zuletzt von 1986 bis 2010 an der Städtischen Sing- und Musikschule Regensburg (Violine/Viola/Zither).
Ab 1969 spielte er als Violinist in verschiedenen Orchestern, wie beispielsweise de Thüringer Philharmonie, der Regensburger Philharmonie sowie in verschiedenen Projekten der Oekumenischen Philharmonie Ettlingen.
Werner Marzahn gibt außerdem zahlreiche Musikseminare und spielt als solistischer Künstler Konzerte.
Michael May wurde 1959 in Berlin geboren und hatte zunächst Gitarrenunterricht bei Patrick Zeoli und Jaime Zenamon bevor er an der Hochschule der Künste in Berlin, heutige UdK, Konzertgitarre studierte.
Nach dem Studium wechselte er an die Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main. Er war Preisträger beim Internationalen Gitarrenwettbewerb in Hof/Saale. Zahlreiche Konzerte führten ihn nach Frankreich und Italien. In dieser Zeit veröffentlichte er die CD „Evocation“ und „Irgendwo in Frankreich“ mit eigenen Kompositionen.
Lange Jahre wirkte er als Jurymitglied von Jugend Musiziert in Berlin. 2010 entdeckte er seine Liebe zur Zither. Seitdem ist er ständiger Gast von Zither-Seminaren in Engers, Markneukirchen und Bergkirchen, bei denen er seine Kenntnisse auf dem Instrument u.a. bei Professor Wilfried Scharf und Hans Krasser vertieft hat. Zahlreiche Bearbeitungen für die Zither sind von ihm im Grünwald Verlag erschienen. Er unterrichtet an der Leo-Borchard-Musikschule in Berlin Gitarre und Zither, wo er auch ein Zither-Ensemble leitet.
Michael Hecker wurde am 24. September 1979 in Karl-Marx-Stadt geboren. Mit 10 Jahren erhielt er seinen ersten Zitherunterricht bei Helga Ebert. Nach einigen sehr wertvollen Unterrichtsjahren bei Egon Schmid konnte er schließlich bei Walter Schindler, einem langjährigen Leiter der Chemnitzer Musikschule, seine spielerischen und künstlerischen Fähigkeiten weiter ausbauen.
Er nahm mehrmals sehr erfolgreich am Wettbewerb „Jugend musiziert“ teil, erreichte 1997 einen 3. Preis im Bundeswettbewerb. 2000 gewann er im Landeswettbewerb einen 1. Preis, dem ein weiterer 1. Platz beim Sächsischen Roland-Zimmer-Jugendwettbewerb folgte. Nach der erfolgreichen Teilnahme des C- und B-Kurses an der Bundesakademie für musikalische Jugendbildung in Trossingen unterrichtet er seit 2001 als Lehrer auf Seminaren des Deutschen Zithermusikbundes (DZB) und als privater Zitherlehrer. Michael ist seit März 2009 musikalischer Leiter im Landesverbandes Sachsen des DZB. Seit 2017 hat er die Leitung des Sächsischen Zitherorchesters übernommen.
Michael tritt neben seiner Lehrtätigkeit gelegentlich solistisch als auch mit Orchestern auf. Seit 2005 kann er auf Auftritte mit dem Sächsischen Sinfonieorchester, der Dresdner Philharmonie, in der Semperoper Dresden, der Dresdner Staatsoperette und der Oper in Halle zurückblicken. Aber auch Auftritte und CD-Produktionen mit regionalen Musikgruppen, wie den Bergsängern Geyer sowie „Fernsehauftritte“, etwa als Zither-Handdouble für Ottfried Fischer, kennzeichnen seine Aktivitäten.
Hauptberuflich arbeitet Michael nach einem Diplomstudium in Mikrotechnik/Mechatronik als Konstrukteur. Neben dieser Tätigkeit ist ihm die Musik ein willkommener Ausgleich – wobei er als Verbindung zwischen seinem Haupt- und Nebenberuf das schöpferische Element sieht, denn Kompositionen und Bearbeitungen für Zither bzw. Ensemble-Besetzungen zählen ebenfalls zu seinem Wirken.